Å sy er ikke vanskelig. Det som kan virke komplisert er å vite hvordan det kan bli til noe fint. Hvordan man skal lese og følge et mønster for eksempel. Hvordan man syr en rett søm, eller hvordan man trer i en symaskin.
Denne veska er en øvelse i alle de tingene. Og den vil alle fotoelevene få mulighet til å lage.

Sy en rett søm eller to
Her får man god hjelp av symaskinen. Ved å føle målestrekene så blir sømmen så rett som en strek. Er ikke det genialt?

Kamerabag?
Dette er en litt røff veske med frynsede kanter. Passelig stor til å ha et kamera oppi eller annet man måtte trenge det til. Jeg har valgt å bruke helt vanlig ubleket lerret.
Fordi veska sys med dobbelt stoff, så trenger ikke stoffet i seg selv være veldig solid. Det er faktisk en fordel at det ikke er så tjukt, for da klarer symaskinen lett å sy i stoffet.

Siden jeg valgte ubleket lerret og at den skulle farges etterpå, måtte jeg vaske stoffet først. Det er fordi dette stoffet krymper ganske mye i vask. Faktisk opp til 10-12 prosent. Jeg hadde ikke lyst på en miniveske. I tillegg tar stoffet lettere til seg farge etter å ha blitt vasket.

Ser den ikke fin ut? Den ble faktisk bedre enn jeg hadde våget å tro på forhånd.

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Les mer om Foto & Japan HER!

Sjekk ut Fotolinjenes TikTok HER!

Begynnelsen
Vi begynte skoleåret med å ta naturbilder. Det er veldig greit å lære seg innstillinger på objekter som, helt naturlig, ikke stikker av. Så også i 2024/25. Vi reiste derfor på tur til Oppsjø for å bli kjent med hverandre og kameraene våre.

Her ble det også tid til pizzabaking og bingo. Med på turen var også Musikklinja, så det ble veldig hyggelig og sosialt. Det ble til og med badet, så dette var en vellykka tur.

Vi var også en tur med Grafisk design-linja til Nasjonalmuseet i Oslo. Det var et inspirerende og spennende besøk.

Det gylne snitt osv
I den første perioden på linja handler «alt» om kamerainnstillinger og bildekomposisjon. Hva skal til for at et bilde blir bra? Denne kunnskapen kan vi bruke til alle typer bilder, så det er en viktig lærdom å ta med seg.

Studiofoto
Etter å ha lært det viktigste med kamera, ble fotostudio naturlig nok vår neste periode. Ikke er det vanskelig å lære seg heller. Det kreves bare litt innsats. Her fikk elevene lære om hvordan de kan bruke studiolampene og fargefilter til å få de bildene de ville ha. 

I studio fikk elevene prøve ut både fashion og produktfoto. 

Vi er så heldige at vi har et samarbeide med Fretex i Halden. Der får vi låne klær til å gjøre fashionfoto. Til gjengjeld får de bilder som de kan bruke i markedsføringen sin. I år tok vi med klærne til bilkirkegården i Sverige. Da fikk elevene prøvd seg på fashionfoto på location.

Utstilling og egen oppgave
Som en innledning til at elevene lager utstilling, lager elevene selv oppgaven til utstillingen. Da lager hver elev sin egen oppgave basert på interesser og preferanser. Læreren hjelper selvsagt til når det trengs, men det er viktig å tørre selv også. Utstillingen ble en herlig blanding av analogt kunstfoto, street- fashion- og produktfoto.

Japan
Hvert år går det en del arbeid inn i forberedelsene til tur. Elevene fikk blant annet lære seg litt japansk språk. De fikk også lære om japansk mat, kultur og filosofi gjennom denne perioden. Og selve turen ble fantastisk. Japan leverer alltid!

Elevene fikk oppleve alt de har drømt om i Japan; kirsebærblomstring, geishaer, Nintendobutikken, ekte japansk sushi og mye mye mer. Vi besøkte Tokyo, Kyoto, Nara, Osaka, Miyajima og Hiroshima. Det er mektig å besøke Hiroshima og få se hva en atombombe forårsaker.

Og inni mellom alt dette hadde vi det veldig hyggelig og fint. Mange gode samtaler og opplevelser.Det var en særdeles minneverdig skoleår på fotolinja. 

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Les mer om Foto & Japan HER!

Sjekk ut Fotolinjenes TikTok HER!

Klar for et kreativt og lærerikt år som tar deg fra mørkerommet til de fargerike gatene i Tokyo?

Hos oss får du lære alt det grunnleggende, som kamerainnstillinger, analogt foto (filmfoto) og mørkerom, digital bildebehandling, lyssetting og komposisjon. 

Vi reiser til Japan. Da gjør vi ting man bare kan gjøre i Japan. Vi tar pulsen på Tokyo, Kyoto og Hiroshima. I løpet av skoleåret lærer du litt japansk språk, du får lage japansk mat og lære om japansk kultur, filosofi, animasjon og kunst.  Du får også muligheten til å lære å sy egne japanskinspirerte plagg!

I korte trekk:

• Lære å bruke kamera 
• Finn din fotostil
• Japan: Tokyo, Kyoto og Hiroshima
• Redigere bilder i Lightroom og Photoshop
• Analogt/filmfoto og mørkerom
• Hvordan lage portfolio av de beste bildene dine
• Lære litt Japansk språk
• Lære å bruke symaskin og følge enkle mønstre
• Du kan lage egne klær
• Du får lage japansk mat
• Ulike sider av japansk kultur og historie
• Wabi-sabi
• Bli inspirert av japanske skikker
  
  

Studiereise til Japan 
Japan byr på mye. Vi begynner i Tokyo. Verdens største by. Her muligheter for helt unike streetphotography-bilder. De kule smågatene. De rare gateskiltene. Små hus. Elleville strømstolper. Dødskul street fashion. Spennende kunst. Japan er i tillegg seg selv et eneste stort historisk museum.

Vi skal til fantastiske Shimokitazawa. Her er det et rikt utvalg av second hand butikker. Vi opplever verdens største veikryss i Shibuya, besøker teamLabs planet. 

I Kyoto opplever vi det historiske Japan. Her er det slott, templer, shrines og hager som er tusener av år gamle. Det er mye historie som er både interessant og fotogen. Her kan nevnes det praktfulle Nijo slottet, poetiske Higashiyama distriktet og den eventyrlige bambusskogen. Kanskje møter vi en geisha også. 

Skolens fredsprosjekt tas med til Hiroshima. Vi opplever fredssenteret og får se på nært hold hvordan byen har reist seg etter krigen. 

Utforsk din fotostil 
Vi er innom fashion, streetphoto, konsert, dokumentar, studio, landskap, natur, macro, portrett, magasin og hurtigfotografering. Vi har eget mørkerom og stort fotostudio. Vi tar gjerne bilder i naturen også – i skogen eller ved havet. Vi er opptatt av du skal ha påvirkning på det du lærer, så dette er du med og bestemmer. Analogt foto/filmfoto har vi etter jul. Da får du eget analogt kamera og film. Du får grundig opplæring i hvordan du skal fremkalle både film og bilder. I løpet av skoleåret lager du din egen utstilling. Da fordyper du deg i den fotosjangeren du liker best. 

Oppdag Japans kultur 
Vi har egne «Japanske fordypningsuker» der du lærer litt Japansk språk, kultur, lager mat, kunst, animasjon og filosofi. Meningen er at du skal få grunnleggende innsikt i det japanske. Her er det korte økter og stor variasjon. Du skal få lage din ege håndbok om Japan, slik at du har mange minner fra Japanreisen. Når det gjelder japansk språk blir det begrenset til turistnivå. Det er utfordrende å bestille mat på japansk og ikke minst takke på riktig vis.

Lek med søm og redesign 
I vårt sy-hjørne kan du sy typiske japanske klær. F eks en kimonojakke eller en monpe. Plaggene er i hovedsak inspirert av japansk workwear.

Har du en gammel bukse du ikke bruker lenger? Ta den med, så kan du få lære å lage en kul totebag av den. Du trenger ingen forkunnskaper for å få til å sy dette, men du vil få mye glede ut av det etterpå.

Søk på linja HER!

Hvorfor gjør vi det?
Sminke kan, for noen, kanskje virke overfladisk og trivielt. Men for oss som lever og ånder for å uttrykke oss visuelt er det et supert verktøy for lek, alvor, dybde og substans. Selv om det er gøy betyr ikke at det er uviktig.

Med sminke kan vi skifte ham, vi kan bli en annen. Vi kan være den vi er og vi velger selv hva dette er. Vi kan skape noe helt nytt. Dernest kan vi gi modellene våre et annet uttrykk, i en ny verden der bare din egen fantasi bestemmer rammene. Det er bare nydelig.

Hva elevene får ut av kurset?
I dag fikk fotoelevene lære grunnleggende fotosminke. Hvordan velge rett foundation, bruke concealer, blande øyenskygge og mye mer. Jeanette viste elevene ulike teknikker og måter å bruke sminke på. Hvordan forlenge et øye, contouring og hvordan «maxe ut» fargen i øyenskyggen (life hack, altså!)

Elevene fikk prøve seg hele dagen og det ble etter hvert veldig kreativt og gøyalt i studio. Det ble fotografert på løpende bånd i fotostudio for å sjekke hvordan sminken ble seende ut på bilder. Det var en veldig glad gjeng med fotografer som sprudlet inn og ut av rommet.

Fellesskap
Det er imponerende å se hvordan de samarbeider, hjelper hverandre og hvor rause de er med sine medelever. Hvis noen er bekymret for ungdommen, bør de komme en tur til oss.

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!
Følg Skjeberg folkehøyskole på Instagram HER!

Når jeg får en oppgave starter jeg med å se etter inspirasjon og tenke på hva jeg vil gjøre med oppgaven. Dette er gjerne en lang prosess for meg. Enten kommer ideene umiddelbart, ellers så bruker jeg lang tid på å utforme de. Selv om jeg gjerne kan sitte i lang tid å prøve å komme på en god ide kommer de beste ideene under selve fotoprosessen. Jeg går ofte inn i studio med kun en vag plan, og en modell, så utformes planen underveis.

Jeg er glad i å bruke lang, og god tid i studio, og ta masse bilder. Jeg tar gjerne flere hundre bilder hver gang jeg er i studio. Modellene er også viktig for meg, jeg er glad i å snakke med de, og finne ut hva de ser for seg, og er komfortabel med. Da synes jeg ofte det er lettere å finne ut hva jeg vil gjøre med dem. Jeg er ikke redd for å kaste de litt rundt, og utfordre komfortsonen litt.

Jeg liker å variere på linser, blitz, og vinkler underveis i fotoshooten, slik at jeg har mye forskjellig å velge mellom i postproduksjon. Jeg pleier og følge intuisjonen min, selv om det ikke alltid føles super kult i studio, blir det som regel vellykket når jeg starter å redigere.

En lang dags ferd

Postproduksjon, når jeg skal redigere bilder, er alltid veldig spennende. Noen ganger ender jeg opp med mange bilder, og sliter med å velge ut, mens andre ganger har jeg kun tre-fem bilder. Jeg bruker Lightroom og leker meg rundt med forskjellige innstillinger, fikser litt på lys og kontraster osv. Ofte går jeg gjennom alle bildene flere runder, og ender opp med å velge, eller eliminere nye bilder hver runde.

Jeg kan gjerne redigere samme bilde fire/fem runder før jeg blir fornøyd. Som regel må jeg legge fra meg prosjektet i en dag eller to, for så å komme tilbake til det, og redigere på forskjellige måter før jeg blir 100% fornøyd.

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

For en tid tilbake så fikk vi på fotolinjen muligheten å ha et spennende samarbeid med Fretex Halden. Vi dro til butikken og der fikk vi velge ut, og låne hvilke plagg vi ville, som var veldig gøy! 

Vi tok med oss ganske mye. Da jeg hadde kommet tilbake og tenkt litt på klærne jeg hadde tatt med, og hvilke jeg ville bruke, så hadde jeg lyst til å ha Filippa som min modell. Dette pga jeg ikke har hatt hun som min modell tidligere, og at jeg synes hun er veldig flink foran kameraet. 

Ideen tar form

Jeg hadde tenkt litt på hvor jeg ville ta bilder, og viste at jeg ikke hadde så lyst å ta i fotostudioet vårt, siden jeg hadde gjort mye av det før og ville gjøre noe annet. Så da ble det rommet rett utenfor studioet, som er veldig lyst og fint, med masse planter.

Å skape et univers med fotografi

Filippa ville også ha meg som modellen hennes, så vi tok noen kule bilder i studio med de klærne hun hadde valgt ut for meg. Når det var tid for min shoot tok vi studiolysene til naborommet og jeg satt opp disse som jeg ville. Jeg ville ikke ha for hardt lyst, så jeg brukte 2 lys som jeg prøvde flere lyssettinger med, der jeg lekte litt med hvor mye skygger jeg vil ha. Jeg hadde på en softbox på ene lyset og den andre uten.

Å bli fornøyd

Av de klærne jeg fant på Fretex, fant jeg ut jeg ville prøve en litt 70-talls stil først, med en mønstrete silkebluse, brun olabukser og brune sko. Jeg er også veldig glad i fargerike dresser, så jeg ville også ta noen kule bilder av Filippa med de dress jakkene og buksen jeg fant hos Fretex. Eneste plagget som jeg brukte som ikke var fra Fretex var min egen røde dressbukse og briller. 

Alt i alt, så ble jeg ganske fornøyd med bildene mine, og synes Filippa ser helt fabulous i alle outfittene! Vi hadde det veldig gøy under shooten og endte opp å ta bilder i over 2 timer. Hvis jeg skulle si hvilke bilder jeg tok som jeg likte best, så er det desidert de med fargerike dressene. Spesielt den røde dressen.

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

Lett å lære

Hvis man aldri har sydd før, må et mønster være enkelt. Fordelen med japansk workwear er at det er superenkelt designet. Det er ment å være billig og effektivt å produsere. Derfor får alle det til. I alle fall med litt hjelp.

Gøy med søm

Å sy egne klær er utrolig gøy. Det gir en klær med en personlig touch og særpreg. Sømmene MÅ ikke være perfekte. Det er bare gøy med litt skeive klær. Akkurat som med folk.

Ikke obligatorisk

Dette er et frivillig prosjekt som vil kunne gå gjennom store deler av skoleåret, siden vi ikke har så mange symaskiner til rådighet. Men veldig kos når man trenger et avbrekk og noe annet å holde på med.

Effektivt design

Skjorta er designet av hovedlærer på Foto – fashion og kunst, Jan Tore. Han liker enkle plagg som ikke krever for mye sømtekniske finesser for å få et fint resultat. Her er det mest rette sømmer og rene flater. Selv bruker han noen korte timer på å sy en ferdig. Den kan sys i hvilket stoff som helst, men får et best resultat når det er et fast stoff uten elastikk, mener han. Da blir fallen i stoffet veldig fin.

One size

Skjorta er designet for å passe alle, men trenger man å utvide den er ikke det noe problem. Man må bare gjøre det før man begynner å klippe. Og så må man huske at man ikke trenger å følge alle reglene for å få et fint resultat. Det viktige er at du selv blir fornøyd.

Mønsteret består av to hovedddeler; bakstykke og framstykke. I tillegg lærer du å sy på belegg i halsen, slik at den blir blir flat og fin. Det beste er egentlig at man slipper å sy på egne armer, siden disse er en del av de to hoveddelene. I tillegg er framstykket justert slik at fallen i skjorta blir ekstra fin. Vil man ha lomme på så er ikke det vanskelig heller. Man må bare være litt nøyaktig, og huske å bruke knappenåler. 

Og etterpå må jo plagget fotograferes i studio. Vi gleder oss til å se resultatene!

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

«Det som jeg likte best med fotolinja var den kreative friheten vi hadde. Vi hadde muligheten til å drømme opp fotoshoots og utføre akkurat slik vi ville. Jeg synes vi fikk til veldig mye kult på grunn av det.»

Emma Ajluni, USA, Elev 2022-23

Jeg er ikke kreativ?

Mange som begynner på Foto – fashion og kunst tror at de ikke er kreative. Det vet vi ikke stemmer, siden det er en muskel som må trenes for at man skal bli god på det. Hos oss lærer du deg måter å finne kreativiteten din, leke med den, utvikle den og utvikle ideene dine.

Sosialt og hyggelig

Det er alltid mye sosialt og hyggelig som skjer på fotolinja. Både i skoletiden og fritiden. Vi legger til rette for at alle skal trives og kunne være med å skape et godt miljø på linja. Vi drar på forskjellige turer og utflukter, hjelper hverandre og noen ganger steker vi vafler sammen. Og hvis du har et forslag til noe vi kan gjøre sammen, er det helt supert.

Å IKKE lage det man tror læreren liker

Noe av det viktigste du lærer på fotolinja er å ikke lage det du tror læreren liker. Mange er blitt altfor godt opplært i dette gjennom 12 år på skole, så dette bruker vi litt tid på å avlære deg. Du kommer til oss for å utvikle deg, ikke for å bli tankeleser på hva læreren din liker.

Fashion, kunst og deg

Oppgavene og workshoppene vi har på fotolinja er laget for at hver enkelt elev skal få utbytte av dem. Derfor er det DU som skal tolke dem og gjøre din versjon. Du vil få så mye veiledning og hjelp som du trenger. Husk du kommer til oss for å lære og for å utvikle deg, ikke for at du kan alt.
Du har med andre ord «lov til» å teste ut, feile og å lykkes. Det er en god miks som du vil lære mye av.

Alt fra mobilfoto til analogt foto og mørkerom

Hos oss lærer du det tekniske du trenger for å ta bildene dine. Du lærer å se på en ny måte, og du lærer deg hva som gjør et godt bilde enda bedre. I tillegg lærer du bilderedigering og ikke minst lyssetting i studio. De fleste elevene på foto elsker også å få prøve filmfoto og mørkerom. Skikkelig oldschool

Vi har også mye kult utstyr som du kan låne når du trenger noe ekstra. Vi har proffe kamera, objektiver og lamper, så her kan du virkelig utfolde deg.

Forsidebilde: Mohammad Baqer Shakeri

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

Japan for dummies

Vi gledet oss veldig til Japanturen. Turen ble nøye planlagt og elevene fikk være med og bestemme hva vi skulle gjøre. Vi var enige om hva som var viktig og hva vi virkelig måtte gjøre.

Vi skulle både ha en faglig relevant tur, men også ha tid til å oppleve de små øyeblikkene som bare oppstår av seg selv. Vi skulle oppleve japansk kunst, kultur, mat og historie. Det fikk vi til så det sang.

Tokyo

Vi innledet turen med 5 dager i Tokyo. Vi bodde i Asakusa og det var lurt. Her var det ikke så intenst travelt og lett å orientere seg.

Herfra dro vi til de ulike delene av byen som Harajuku, Shibuya (verdens største veikryss), Shimokitazawa (veldig kult hipsterområde med hundrevis av 2nd hand butikker).

Vi fikk også omvisning av Thea sin slektning Yngve som bor i Japan. Vi fikk sett alt vi hadde ønsket oss og mer i Tokyo. Et av høydepunktene var besøk på teamLab Planets utstillingen. Som var en fantastisk opplevelse av lys, lyd og sansene våre.

Jeg vet ikke om jeg klarer å velge ut noe spesifikt jeg likte best med Japan siden det var så mye bra der! Det var veldig greit å finne mat når man ble sulten og det var ikke vanskelig å reise dit man ville. Det var alltid underholdende og spennende ting rundt oss og mange foto muligheter. Vi lærte mye om kulturen ved å dra til Hiroshima, templer og altere, bambus skogen og Nara parken. Den fineste byen var definitivt Kyoto, og det tror jeg mange er enig i. Jeg er veldig takknemlig for denne reisen jeg fikk oppleve med skjeberg folkehøyskole!
-Thea Skintveit

Kyoto

Vi var 6 dager i Kyoto. Det var helt fantastisk. Vi bodde på et kult hotell som var midt i smørøyet for alt vi hadde lyst til å se og oppleve.

Vi reiste til den store bambusskogen, så på shrines og besøkte tempel. Vi reiste på dagsturer til Universal studios der elevene fikk boltre seg i alt hva en fornøyelsespark kan tilby.

Vi reiste også til Nara parken, der rådyrene er så tamme at de kommer og nikker til deg for å få mat. der var vi også i en nydelig botanisk hage der vi fikk oppleve wisteriablomstringen på nært hold. Det var så nydelig der og blomstene duftet helt fantastisk.

Hiroshima

Siste dag i Kyoto dro vi på dagstur til Hiroshima for å se fredsmuseet der. Det ble en sterk opplevelse for oss. I etterkant er dette noe av det elevene selv sier var noe av det viktigste på turen.

Å gå gjennom museet og se hva atomkrig gjør med mennesker, gjorde sterkt inntrykk.

Før hjemreise

Etter Hiroshima og Kyoto så reiste vi tilbake til Tokyo. (Tokyo heter egentlig Tokyo-to, som betyr «Kyoto i øst».) Vi reiste med lyntog og håpte å få sett Mount Fuji, men denne dagen var det tåke, så vi fikk ikke sett toppen.

Vi hadde noen fine dager før avreise, og fikk sett på det som vi ikke rakk før vi reiste til Kyoto. Vi var f eks på knivshopping i en gate der de bare har kjøkkenutstyr.

Vi besøkte også en utrolig fin Studio Ghibli-butikk som elevene selvsagt elsket. Vi dro også til Akhabara der de har alle verdens rare gadgets å se på.

Vi hadde en helt fantastisk tur med en super fotogjeng, som var med på alt. Underveis hadde elevene ulike fotooppgaver.

I tillegg la de ut på linja sin Instagram. Etterpå vi kom hjem laget vi bok fra turen og den ble kjempefin. Så dette ble en opplevelse for livet.

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

Fashionfoto

I løpet av skoleåret får elevene prøve seg på mange ulike sjangere innen fotografi. Likevel er det noe eget når vi har fashionfoto. Da blomstrer kreativiteten og det kan høres mye herlig latter fra fotostudioet.

Det er lek og moro, men samtidig mye arbeid som ligger bak gode bilder. Det handler om de rette klærne på de rette modellene. Det handler om kroppspositivitet og inkludering. Dagens ungdommer er gode på slikt.

Mer enn klær

Fashionfoto handler om så mye mer enn klær. Det handler om å finne den rette viben, det handler om identitet, tilhørighet, form og farge… og foto.

Det er så befriende deilig å se elevene blomstre når de treffer med bildene sine. Og så er det like flott når de stoler på oss nok til å vise oss bildene når de føler de ikke får det til også. Det er magiske stunder.

Livets krydder

Hos oss forsøker vi å ha varierte perioder, slik at man kan få prøve seg på flere ulike ting. Variasjon er, som kjent, livets krydder.

Det er veldig fint å se de ulike elevene jobbe med det de brenner for, enten det er fashion, analogt/filmfoto, hester, natur eller portretter. Det viktigste er å brenne for noe.

Følg oss!

I tillegg til å ta gode bilder har elevene på «Foto – fashion og kunst» ansvaret for publiseringen av bilder, reels og stories på instagramkontoen til linja. De bestemmer selv innholdet og formen, og det gjør selvagt at den blir mye, mye bedre og mer spennende. Den finner du HER!

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!