Når jeg får en oppgave starter jeg med å se etter inspirasjon og tenke på hva jeg vil gjøre med oppgaven. Dette er gjerne en lang prosess for meg. Enten kommer ideene umiddelbart, ellers så bruker jeg lang tid på å utforme de. Selv om jeg gjerne kan sitte i lang tid å prøve å komme på en god ide kommer de beste ideene under selve fotoprosessen. Jeg går ofte inn i studio med kun en vag plan, og en modell, så utformes planen underveis.

Jeg er glad i å bruke lang, og god tid i studio, og ta masse bilder. Jeg tar gjerne flere hundre bilder hver gang jeg er i studio. Modellene er også viktig for meg, jeg er glad i å snakke med de, og finne ut hva de ser for seg, og er komfortabel med. Da synes jeg ofte det er lettere å finne ut hva jeg vil gjøre med dem. Jeg er ikke redd for å kaste de litt rundt, og utfordre komfortsonen litt.

Jeg liker å variere på linser, blitz, og vinkler underveis i fotoshooten, slik at jeg har mye forskjellig å velge mellom i postproduksjon. Jeg pleier og følge intuisjonen min, selv om det ikke alltid føles super kult i studio, blir det som regel vellykket når jeg starter å redigere.

En lang dags ferd

Postproduksjon, når jeg skal redigere bilder, er alltid veldig spennende. Noen ganger ender jeg opp med mange bilder, og sliter med å velge ut, mens andre ganger har jeg kun tre-fem bilder. Jeg bruker Lightroom og leker meg rundt med forskjellige innstillinger, fikser litt på lys og kontraster osv. Ofte går jeg gjennom alle bildene flere runder, og ender opp med å velge, eller eliminere nye bilder hver runde.

Jeg kan gjerne redigere samme bilde fire/fem runder før jeg blir fornøyd. Som regel må jeg legge fra meg prosjektet i en dag eller to, for så å komme tilbake til det, og redigere på forskjellige måter før jeg blir 100% fornøyd.

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

For en tid tilbake så fikk vi på fotolinjen muligheten å ha et spennende samarbeid med Fretex Halden. Vi dro til butikken og der fikk vi velge ut, og låne hvilke plagg vi ville, som var veldig gøy! 

Vi tok med oss ganske mye. Da jeg hadde kommet tilbake og tenkt litt på klærne jeg hadde tatt med, og hvilke jeg ville bruke, så hadde jeg lyst til å ha Filippa som min modell. Dette pga jeg ikke har hatt hun som min modell tidligere, og at jeg synes hun er veldig flink foran kameraet. 

Ideen tar form

Jeg hadde tenkt litt på hvor jeg ville ta bilder, og viste at jeg ikke hadde så lyst å ta i fotostudioet vårt, siden jeg hadde gjort mye av det før og ville gjøre noe annet. Så da ble det rommet rett utenfor studioet, som er veldig lyst og fint, med masse planter.

Å skape et univers med fotografi

Filippa ville også ha meg som modellen hennes, så vi tok noen kule bilder i studio med de klærne hun hadde valgt ut for meg. Når det var tid for min shoot tok vi studiolysene til naborommet og jeg satt opp disse som jeg ville. Jeg ville ikke ha for hardt lyst, så jeg brukte 2 lys som jeg prøvde flere lyssettinger med, der jeg lekte litt med hvor mye skygger jeg vil ha. Jeg hadde på en softbox på ene lyset og den andre uten.

Å bli fornøyd

Av de klærne jeg fant på Fretex, fant jeg ut jeg ville prøve en litt 70-talls stil først, med en mønstrete silkebluse, brun olabukser og brune sko. Jeg er også veldig glad i fargerike dresser, så jeg ville også ta noen kule bilder av Filippa med de dress jakkene og buksen jeg fant hos Fretex. Eneste plagget som jeg brukte som ikke var fra Fretex var min egen røde dressbukse og briller. 

Alt i alt, så ble jeg ganske fornøyd med bildene mine, og synes Filippa ser helt fabulous i alle outfittene! Vi hadde det veldig gøy under shooten og endte opp å ta bilder i over 2 timer. Hvis jeg skulle si hvilke bilder jeg tok som jeg likte best, så er det desidert de med fargerike dressene. Spesielt den røde dressen.

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

Fashionfoto

I løpet av skoleåret får elevene prøve seg på mange ulike sjangere innen fotografi. Likevel er det noe eget når vi har fashionfoto. Da blomstrer kreativiteten og det kan høres mye herlig latter fra fotostudioet.

Det er lek og moro, men samtidig mye arbeid som ligger bak gode bilder. Det handler om de rette klærne på de rette modellene. Det handler om kroppspositivitet og inkludering. Dagens ungdommer er gode på slikt.

Mer enn klær

Fashionfoto handler om så mye mer enn klær. Det handler om å finne den rette viben, det handler om identitet, tilhørighet, form og farge… og foto.

Det er så befriende deilig å se elevene blomstre når de treffer med bildene sine. Og så er det like flott når de stoler på oss nok til å vise oss bildene når de føler de ikke får det til også. Det er magiske stunder.

Livets krydder

Hos oss forsøker vi å ha varierte perioder, slik at man kan få prøve seg på flere ulike ting. Variasjon er, som kjent, livets krydder.

Det er veldig fint å se de ulike elevene jobbe med det de brenner for, enten det er fashion, analogt/filmfoto, hester, natur eller portretter. Det viktigste er å brenne for noe.

Følg oss!

I tillegg til å ta gode bilder har elevene på «Foto – fashion og kunst» ansvaret for publiseringen av bilder, reels og stories på instagramkontoen til linja. De bestemmer selv innholdet og formen, og det gjør selvagt at den blir mye, mye bedre og mer spennende. Den finner du HER!

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Japanske trender

Mange produserer i dag innhold i sosiale medier som er inspirert av de utrolige kule undergrunnstrendene som har oppstått i Japan i de senere årene. Ikke bare “vanlige folk” gjør dette, også store stjerner som Harry Styles, verdensberømte dragqueens og tv-serier lar seg inspirere av japanske konsepter og fenomener. 

Harajuku style

Noe av det linja Foto – fashion og kunst skal gjøre i Tokyo er derfor å oppsøke det superkule strøket Harajuku. Dette distriktet har vært internasjonal gatemotes mekka de siste 20 årene. Her kan man oppleve det siste innen gatemote og den helt spesielle blandingen som utgjør Harajuku-style.

Den består gjerne av en blanding av spill, tradisjoner, cosplay, anime og kunst. Dette krydres gjerne med litt genderbending eller noe helt nytt og uventet. Her er det ingen regler. Derfor står denne stilen aldri stille, men er i stadig utvikling. Kan du tenke deg så kult det blir å gå gatelangs i Tokyo og fotografere disse kule folkene vi møter på?

«An underground fashion fantasy in Harajuku»

I dette strøket finner man bl a den kjente second hand-butikken, Dog, som beskrives som “en undergrunns fashion fantasi”. Her trenger vi ikke å bli overrasket om vi treffer på Lady Gaga, Beyonce eller Dua Lipa. For hit kommer alle de største stjernene for å finne det helt spesielle og fantastiske. Her må vi ha kameraet klart! 

Vår egen fashion-shoot

Her kommer vi garantert til å bli inspirert til å gjøre vår egen fashion-shoot. Da handler vi inn noen kule og litt gærne ting og finner noen fine locations og gjør vår egen versjon av “Harajuku style” Det blir dritfett. Woohoo! Og når vi kommer hjem skal vi lage fotoutstilling!

Og det er bare begynnelsen av turen…

Les mer om fotolinja HER.

Følg Skjeberg folkehøyskole på Instagram HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

Hos oss lærer du hvordan du kan jobbe fritt og kreativt

Det tar alltid litt tid før elevene skjønner at den kunstneriske friheten på fotolinja er absolutt. Etter mange år på skole der elevene alltid har hatt press på seg for å være perfekte, gjøre det læreren ønsker de skal gjøre, er mange rett og slett redde for å bare følge sitt eget hjerte.

Vi har skapt en atmosfære der det er trygt å forsøke og lære gjennom erfaring. Det er ikke så farlig om noe ikke er perfekt. Dette gjør at vi har det trygt og spennende på fotolinja. Elevene tør gi jernet. Som Mandela har sagt: «Enten så vinner jeg, eller så lærer jeg».

Body positivity og identitet

To av av elevene jobber sammen med «body positivity». Det mest spennende med det prosjektet er at vi ikke helt vet hva vi ender opp med. Det utvikler seg stadig, så det er alltid spennende å få en oppdatering.

En annen jobber med en fotobok med hester. Både sin egen hest og andre hester i stallen blir fotografert. Det er også ekstra artig at hun allerede tjener penger på dette arbeidet.

Andre igjen jobber mest med identitet i sine arbeider. Det er også arbeid med fashionmagasin, fotostudio og naturfoto, så spennet er stort.

Filmfotografi/ analogt foto

I tillegg til personlige prosjekter er vi nå i en periode med analogt foto. Vi tok en dagstur til Gøteborg for å å teste ut hvordan det er å fotografere med film, på gamlemåten. Det ble en kjempetur. Vi skal fremkalle film for første gang og det blir veldig spennende. Etterpå skal vi i mørkerommet og lage bildene.

Japan

Nå har vi begynt å planlegge årets store begivenhet: 17 dager i Japan. Da skal vi utforske Tokyo på kryss og tvers. Vi skal videre til Kyoto og så skal vi bl a til Hiroshima. Elevene er med i prosessen, så dette blir bra. Det blir opplevelser for livet i bøtter og spann. Vi gleder oss helt sjukt!!

Les mer om Foto – fashion og kunst HER!

Sjekk ut fotoelevene på Instagramkontoen som de styrer selv.

Et år på fotolinja er ikke bare en ting. Du lærer mye nytt, får det veldig gøy, møter mange herlige mennesker og blir en del av et nydelig fellesskap. Du lærer å stå litt mer på egne ben i livet. Det er litt av en gave til deg selv. 

Instant inspo 
Foto er et fantastisk verktøy. Det er ikke vanskelig å lære og man kan alltid bli flinkere. Det er jo win/win. Sammen på linja lærer vi hvordan andre har løst en oppgave, og de andre kan bli inspirert av hvordan DU har løst den. Det er alltid spennende å se hvordan alle har fått det til på sin måte. Hos oss får du også lære mørkerom og analogt foto. Det er utrolig gøy og er en helt annen greie enn vanlig foto. Vi tror du kommer til å elske det!

Vi begynner med kameraet ditt 
I begynnelsen fokuserer du på å bli kjent med kamera ditt og får hjelp med det tekniske. Du blir nok overrasket over hvor fort du lærer dette. Du kan godt være nybegynner og likevel få det til fra første dag. 

Når du har lært deg hvordan kameraet virker så fortsetter vi med de digitale verktøyene. Her får du lære det du trenger med både Photoshop og Lightroom. Dermed er veien åpen videre. 

Sminke og fotostudio 
Du får også lære mye gøy med makeup og fotostudio. Vi lever i en tid der kroppspositivitet og mangfold endelig er viktig, og dette skal vi selvsagt utforske. Det betyr at du får bestemme hvordan dette skal være for deg.  

Kunst og egen utstilling
Vi skal se på kunst. Dette er en fantastisk inspirasjonskilde for å utvikle seg som fotograf. Her kan vi hente det vi trenger av inspirasjon. Kanskje en positur, farger, en problemstilling eller kanskje bare skapertrang. Du skal også få være med og lage din egen utstilling. Da får du kopiert opp favorittbildene dine i stort format. Det er helt klart et av årets høydepunkter.

Turer
Vi skal også på dagsturer. Da er det enten fordi vi trenger et avbrekk, eller fordi vi skal se og oppleve noe. Vi drar f eks til Oslo, bilkirkegården i Sverige, Hvaler og Preus fotomuseum i Horten. Turen til Japan tar heldigvis litt lenger enn en dag, så den kommer vi tilbake til.

 

Dette er bare noe av det du kan vente deg på fotolinja. Vi gleder oss til å bli kjent med deg! 

 

Les mer om fotolinja HER.

Følg Skjeberg folkehøyskole på Instagram HER!

Å ta bilder er en veldig hyggelig aktivitet. Bare være i sin egen verden og fange det man ser. Det gir en helt egen lykkefølelse.  

Ta steget
Når man så ønsker å ta steget videre opp og lære seg hva som gir virkelig gode bilder, er det viktig å holde på dette som er vårt eget. For det er dette, i tillegg til det vi lærer av tekniske innstillinger, lys, kunsthistorie og farger som gir oss vårt eget billedspråk. Det er vår egen magiske fotografiske Twist-pose.  

Dette til sammen gir oss et enestående utgangspunkt for å kommunisere visuelt. For det er ekstra givende når det vi uttrykker blir forstått av den som ser bildet. 

Vårt eget uttrykk 
Når du har lært det viktigste av det tekniske er det på tide å lære litt kunst og fotohistorie. Du lærer av det som har vært før oss, og får inspirasjon og kunnskap. Gjennom oppgaver, forelesninger og oppgaver lærer du hvem du er med kamera, og hvor du vil gå. Du bygger ditt uttrykk. Du utvikler deg som fotograf. Og den utviklingen slutter aldri. Det er helt fantastisk!

Krydder
Når man jobber med foto, er det spennende å lære om kunst og kunstneriske virkemidler man kan krydre bildene med. For eksempel en positur, gester eller farger fra et kjent maleri eller fotografi. Da plasserer man på en måte en liten gåte i bildet som noen vil gjette på, og som vil gjøre bildet mer spennende for dem. Alle fotografer og kunstnere gjør dette i større eller mindre grad.  

Studio og lys 
I studio lærer du hvordan du kan bruke lys til å skape den stemningen og den virkeligheten du ønsker. Skal man jobbe med fashionfoto, er studiolampene våre beste venner. Men man må lære dem å kjenne først. Heldigvis er det ikke vanskelig å lære seg. Det krever bare litt innsats. 

Du får også lære analogt foto og mørkerom og det er BARE artig! Det er bare å glede seg.

I tillegg drar vi på noen veldig hyggelige turer som gir oss litt pusterom, inspirasjon og latter. F eks til bilkirkegården i Sverige, Oslo og Hvaler.

 

Gjennom skoleåret på Skjeberg folkehøyskole lærer du med andre ord alt du trenger for å ta første skrittet på veien mot en givende hobby eller å jobbe med foto. Og så får du et fantastisk og inkluderende fellesskap på skolen i tillegg. Det er bare å glede seg!

Og så drar vi til Japan…

Les mer om fotolinja HER.

Følg Skjeberg folkehøyskole på Instagram HER!

På fotolinja er det stadig noe som skjer. Mens mange på skolen var i praksis var noen av fotoelevene fremdeles på skolen og fikk leke seg med klær fra Fretex. 

Retrofashion
Det er viktig å få prøve seg. Det er viktig å få leke litt. For oss som driver med foto er det ekstra viktig å få erfare hva som skal til for å få til de beste bildene. Det betyr å finne de kule klær, prøve seg på styling og ha gode modeller med seg foran kamera. Fashionfoto er utrolig spennende og artig!

Herlig besøk hos Fretex i Halden
Det var nesten som en drøm hadde gått i oppfyllelse da vi fikk komme til Fretex og plukke med oss de klærne vi ønsket. Her ble vi møtt med åpne armer og varme smil. For noen folk som jobber der! Det gjorde «jobben» uendelig mye lettere. Fotoelevene skal nemlig lage en Instagramkampanje for Fretex i Halden. Hvordan denne kommer til å bli vet vi ikke helt enda, men en liten teaser har vi fått. Andreas Svestad Utseth jobbet særdeles konsentrert og effektivt sammen med modellen sin Tonje Rønvik og fikk til en særdeles kul retrofashionserie.

I uka som kommer skal elevene også sette tekst inn i bildene slik at de vil fungere som en kampanje for Fretex.
Erfaring og mestring
Det er utrolig viktig å få erfare selv hva som kreves fra ide til sluttprodukt. Hvilke klær som fungerer best på foto, hvilke poseringer som gir klærne mest liv, og hva slags lys og modeller som står best til helheten. For det er denne erfaringen man skal bygge videre på. Denne erfaringen som gir en god mestringsfølelse å ta med videre.

Det er selvsagt også utrolig kult at vi gjør denne jobben for Fretex, og at bildene skal brukes i en reklamekampanje for dem. Det er noe helt ekstra som vi ikke opplever hver dag. Vi sier som posene til Fretex. TAKK!
Les mer om Foto New York HER!
Sjekk ut Fretex Halden sin Instagram HER!
Følg Fotolinja på Instagram HER!