Fotografiet har alltid vært viktig for å definere trender, mote, kunst eller stilretninger. Har man et godt bilde av noe så vil det understreke at motivet er viktig, kult eller spennende. Derfor gleder vi på Foto - fashion og kunst oss VELDIG til å oppleve undergrunnsfashion i Tokyo.
Fotografiet har alltid vært viktig for å definere trender, mote, kunst eller stilretninger. Har man et godt bilde av noe så vil det understreke at motivet er viktig, kult eller spennende. Derfor gleder vi på Foto – fashion og kunst oss VELDIG til å oppleve undergrunnsfashion i Tokyo.
Harry Styles i «Dazed & Confused». Veldig inspirert av Harajuku-style.
Japanske trender
Mange produserer i dag innhold i sosiale medier som er inspirert av de utrolige kule undergrunnstrendene som har oppstått i Japan i de senere årene. Ikke bare “vanlige folk” gjør dette, også store stjerner som Harry Styles, verdensberømte dragqueens og tv-serier lar seg inspirere av japanske konsepter og fenomener.
Det blir fantastisk å se alt som er så annerledes i Japan.
Harajuku style
Noe av det linja Foto – fashion og kunst skal gjøre i Tokyo er derfor å oppsøke det superkule strøket Harajuku. Dette distriktet har vært internasjonal gatemotes mekka de siste 20 årene. Her kan man oppleve det siste innen gatemote og den helt spesielle blandingen som utgjør Harajuku-style.
Den består gjerne av en blanding av spill, tradisjoner, cosplay, anime og kunst. Dette krydres gjerne med litt genderbending eller noe helt nytt og uventet. Her er det ingen regler. Derfor står denne stilen aldri stille, men er i stadig utvikling. Kan du tenke deg så kult det blir å gå gatelangs i Tokyo og fotografere disse kule folkene vi møter på?
Mosomme kontraster i Harajuku. Photo by Johan Sjögren on Unsplash
«An underground fashion fantasy in Harajuku»
I dette strøket finner man bl a den kjente second hand-butikken, Dog, som beskrives som “en undergrunns fashion fantasi”. Her trenger vi ikke å bli overrasket om vi treffer på Lady Gaga, Beyonce eller Dua Lipa. For hit kommer alle de største stjernene for å finne det helt spesielle og fantastiske. Her må vi ha kameraet klart!
Det er ikke bare på dagtid det er mye å se og oppleve i Tokyo. Photo by Redd on Unsplash
Vår egen fashion-shoot
Her kommer vi garantert til å bli inspirert til å gjøre vår egen fashion-shoot. Da handler vi inn noen kule og litt gærne ting og finner noen fine locations og gjør vår egen versjon av “Harajuku style” Det blir dritfett. Woohoo! Og når vi kommer hjem skal vi lage fotoutstilling!
Elevene på Foto - fashion og kunst jobber med mange kule prosjekter for tiden. Felles for dem er at DE SELV har definert prosjektene og gjør dem på sin måte. De er frie til å uttrykke seg selv, uten frykt for ikke å være gode nok.
Elevene på Foto – fashion og kunst jobber med mange kule prosjekter for tiden. Felles for dem er at DE SELV har definert prosjektene og gjør dem på sin måte. De er frie til å uttrykke seg selv, uten frykt for ikke å være gode nok.
Body positivity (Emma Ajluni og Thea Skintveit)Wabi-sabi (Emma Ajluni og Thea Skintveit)
Hos oss lærer du hvordan du kan jobbe fritt og kreativt
Det tar alltid litt tid før elevene skjønner at den kunstneriske friheten på fotolinja er absolutt. Etter mange år på skole der elevene alltid har hatt press på seg for å være perfekte, gjøre det læreren ønsker de skal gjøre, er mange rett og slett redde for å bare følge sitt eget hjerte.
Det er gøy å jobbe i fotostudio (Adele Wilhelmsen)
Vi har skapt en atmosfære der det er trygt å forsøke og lære gjennom erfaring. Det er ikke så farlig om noe ikke er perfekt. Dette gjør at vi har det trygt og spennende på fotolinja. Elevene tør gi jernet. Som Mandela har sagt: «Enten så vinner jeg, eller så lærer jeg».
Norsk Nok? (Hadassa Miranda og Emma Ajluni)Norsk Nok? (Hadassa Miranda og Emma Ajluni)
Body positivity og identitet
To av av elevene jobber sammen med «body positivity». Det mest spennende med det prosjektet er at vi ikke helt vet hva vi ender opp med. Det utvikler seg stadig, så det er alltid spennende å få en oppdatering.
Det er utrolig kult å dra til Bilkirkegården i Sverige (Sofie Knutsen)
En annen jobber med en fotobok med hester. Både sin egen hest og andre hester i stallen blir fotografert. Det er også ekstra artig at hun allerede tjener penger på dette arbeidet.
Andre igjen jobber mest med identitet i sine arbeider. Det er også arbeid med fashionmagasin, fotostudio og naturfoto, så spennet er stort.
identitet/work in progress
(Anna Øvrelid)
Filmfotografi/ analogt foto
I tillegg til personlige prosjekter er vi nå i en periode med analogt foto. Vi tok en dagstur til Gøteborg for å å teste ut hvordan det er å fotografere med film, på gamlemåten. Det ble en kjempetur. Vi skal fremkalle film for første gang og det blir veldig spennende. Etterpå skal vi i mørkerommet og lage bildene.
På fototur i Gøteborg. Fornøyde elever og lærer i Palmhuset. (Sofie Knutsen)
Japan
Nå har vi begynt å planlegge årets store begivenhet: 17 dager i Japan. Da skal vi utforske Tokyo på kryss og tvers. Vi skal videre til Kyoto og så skal vi bl a til Hiroshima. Elevene er med i prosessen, så dette blir bra. Det blir opplevelser for livet i bøtter og spann. Vi gleder oss helt sjukt!!
På fototur til Gøteborg. Sofie har sin bestefars analoge kamera fra 1973, mens Adele foretrekker digitalt.
Å ta bilder er en veldig hyggelig aktivitet. Bare være i sin egen verden og fange det man ser. Det gir en helt egen lykkefølelse.
Fashionfoto av fantastiske Hanna Kristine Olli Håkstad
Ta steget
Når man så ønsker å ta steget videre opp og lære seg hva som gir virkelig gode bilder, er det viktig å holde på dette som er vårt eget. For det er dette, i tillegg til det vi lærer av tekniske innstillinger, lys, kunsthistorie og farger som gir oss vårt eget billedspråk. Det er vår egen magiske fotografiske Twist-pose.
Noen ganger må man bare ha en fugl med i studio. Foto av Eline Viddal Rød
Dette til sammen gir oss et enestående utgangspunkt for å kommunisere visuelt. For det er ekstra givende når det vi uttrykker blir forstått av den som ser bildet.
Photoshop, tålmodighet og en god ide utført av Vegard Mostraum Hovind
Vårt eget uttrykk Når du har lært det viktigste av det tekniske er det på tide å lære litt kunst og fotohistorie. Du lærer av det som har vært før oss, og får inspirasjon og kunnskap. Gjennom oppgaver, forelesninger og oppgaver lærer du hvem du er med kamera, og hvor du vil gå. Du bygger ditt uttrykk. Du utvikler deg som fotograf. Og den utviklingen slutter aldri. Det er helt fantastisk!
Himmelsk inspirasjon fra Margreta Johanne Skjelbred
Krydder
Når man jobber med foto, er det spennende å lære om kunst og kunstneriske virkemidler man kan krydre bildene med. For eksempel en positur, gester eller farger fra et kjent maleri eller fotografi. Da plasserer man på en måte en liten gåte i bildet som noen vil gjette på, og som vil gjøre bildet mer spennende for dem. Alle fotografer og kunstnere gjør dette i større eller mindre grad.
Vi har et herlig stort studio å leke oss i på Skjeberg folkehøyskole. Foto: Marie Weestby
Studio og lys I studio lærer du hvordan du kan bruke lys til å skape den stemningen og den virkeligheten du ønsker. Skal man jobbe med fashionfoto, er studiolampene våre beste venner. Men man må lære dem å kjenne først. Heldigvis er det ikke vanskelig å lære seg. Det krever bare litt innsats.
Glade elever som poserer for fotografen i mørkerommet
Du får også lære analogt foto og mørkerom og det er BARE artig! Det er bare å glede seg.
I tillegg drar vi på noen veldig hyggelige turer som gir oss litt pusterom, inspirasjon og latter. F eks til bilkirkegården i Sverige, Oslo og Hvaler.
Herlig bilde av Torkild Hvidsten
Gjennom skoleåret på Skjeberg folkehøyskole lærer du med andre ord alt du trenger for å ta første skrittet på veien mot en givende hobby eller å jobbe med foto. Og så får du et fantastisk og inkluderende fellesskap på skolen i tillegg. Det er bare å glede seg!
Japan er et fantastisk reisemål for fotointeresserte. Derfor skal Fotolinja dit. Vi ønsker å ta DEG med på en uforglemmelig fotoreise. Blir du med?
Det blir en fantastisk tur til Japan sammen med dere!
Uendelige fotomuligheter
Japan er et land med store kontrastene. Er det noe som løfter et fotografi, så er det kontraster og motsetninger. Dette finner vi i Japan. Det er en drøm å fotografere der. Og vi gleder oss til å ta DEG med på reisen.
Vi gleder oss til alt vi skal fotografere og oppleve sammen med dere.
En spennende linjereise
Målet med reisen er å se verden, oppleve en annen kultur og få en videre horisont og større forståelse for verden vi lever i. Vi skal oppleve mye spennende og annerledes, og lære Japansk kultur. I tillegg får vi det kjempegøy med å fange det med kamera.
Det blir magisk å oppleve streetfashion Harajuku style og cosplay. Vi kan love at dette blir minner for livet.
Mange opplevelser venter oss i Japan.
Japansk kultur Vi skal til Tokyo, til Hiroshima og Kyoto. Dette gir oss noen holdepunkter på reisen. Vi skal ta pulsen på storbyen. Se med egne øyne hva atombomben som falt i Hiroshima gjorde. Vi skal oppleve kontrastene i Kyoto. Vi skal dykke i japansk kultur både før, under og etter turen. Da er Studio Ghibli, anime og manga temaer vi skal inn i. Hva synes du vi bør ta for oss?
Det er mye eksotisk, annerledes og vakkert å oppleve i Japan.
Gochisou sama deshita & Sayōnara
Vi skal lære litt japansk før turen, slik at vi kanskje både kan si «takk for maten» og «farvel». Det viktige er at vi er forberedt på det vi skal møte, slik at vi får en enda finere opplevelse der.
Hiroshima gir oss sterke inntrykk.
Vi gleder oss til denne turen og gleder oss til alle de gode minnene vi skal skape sammen med dere. For det er sammen med dere det hele blir det vi drømmer om: uforglemmelig!
Foto: Eline Viddal Rød, Emilia Hanseth, Siri Karlsen og Mathias Dreyer.
Ingenting gjør oss lykkeligere enn elever som benytter mulighetene de får hos oss. To gode eksempler på dette er fotoelevene Frida Mathilde Auke og Silje Hamar Bondehagen. I løpet av skoleåret på fotolinja tok de virkelig vare på mulighetene og gjorde året spennende, kult og nydelig. De hadde veldig ulikt ståsted, men i hjertet bar de på det samme: masse talent, vilje og kreativ energi. De ga jernet både i fotostudio, i klasserommet, i mørkerommet og sosialt.
Både Frida og Silje har satt spor på Skjeberg med sin tilstedeværelse og talenter.
Derfor hadde jeg lyst til å høre hvordan de opplevde det å ha disse mulighetene, hva de likte best og hva de lærte mest av. Hvordan de ser tilbake på det nå som støvet har lagt seg?
Silje og et av bildene hun tok som vi bare ELSKET!
Silje sier: Det var veldig kult å ha et eget studio på linja, med alt mulig av utstyr. Før jeg startet på Skjeberg hadde jeg bare brukt kameraet og stativet mitt. Jeg lærte mye av å bare prøve ut forskjellige objektiver og teste utstyret vi hadde til disposisjon. Det som også var fint med studio var at det var åpent hele dagen, noe som gjorde det tilgjengelig og lett å ha shoots med venner eller alene når man hadde tid.
Morro i fotostudio! Alle kledde seg ut som JT
Det tok en liten stund før jeg ble komfortabel med å være masse i studio. Det var liksom så mange tekniske ting man skulle huske på på én gang, tenkte jeg.
Noen av de fine analoge bildene til Silje.
Jeg tror jeg bare bestemte meg for å kaste meg ut i det tilslutt – og det var jo kjempegøy! Man må bare starte et sted og prøve seg litt fram. Dessuten er det alltid noen som vil hjelpe deg hvis du trenger det. Når jeg ser tilbake på det angrer jeg nesten på at jeg ikke brukte studio og alt utstyret mer. Mot slutten av året var det derimot mørkerommet som ble mitt favorittsted. Det var så kult å fremkalle sine egne bilder, høre på musikk og prate sammen om alt og ingenting.
Frida med bildet hun gjorde til en av de første studiooppgavene. Bedre blir det ikke!
Frida sier: Jeg gikk media på videregående, så jeg hadde allerede prøvd meg litt på foto tidligere, men det var noe helt annet å drive med det på fulltid. På Skjeberg følte jeg at jeg fikk uttrykket meg selv på en helt annen måte enn det jeg hadde fått gjort tidligere, mens jeg samtidig ble utfordret på mange ting. Jeg likte veldig godt at vi hadde så mye ulikt utstyr disponibelt, i tillegg til fotostudio og mørkerom. Det gjorde at jeg fikk testet ut mange ulike typer foto og vist flere sider av meg selv gjennom bildene. Fotografi kan virke litt skummelt i starten, men når man kommer inn i det er det utrolig gøy å drive med. Det er så mange uttrykk du kan vise gjennom bilder bare ved å endre litt på vinkler eller bildeutsnitt.
Fra turen vår til Oppsjø da vi ble godt kjent og hadde det artig.
I klassen var vi mange ulike personer med helt forskjellig utgangspunkt, men jeg opplevde at uansett hvilket utgangspunkt du hadde, var alle veldig støttende og hjelpsomme. Det er noe av det jeg setter størst pris på – også i etterkant. Det er bare å prøve og feile så mye du bare vil, men så er det alltid noen der som støtter deg og vil se deg lykkes.
Fra utstillingsåpningen vår i Fredrikstad.
Jeg skulle derimot ønske jeg utnyttet mulighetene mer da jeg hadde dem, som for eksempel mørkerommet. Mørkerommet var litt skummelt i starten, fordi det er så mange elementer å forholde seg til som må fungere sammen for å få gode bilder, men når man får teken på det er det kjempegøy og kjempedeilig å stå i mørkerommet i noen timer med musikk eller en god samtalepartner. Valget mitt av Skjeberg er noe jeg absolutt ikke angrer på, og jeg er kjempefornøyd med alt jeg fikk oppleve det året.
En herlig fotogjeng som virkelig skapte mye hygge og liv rundt seg.
En ting er sikkert: de hadde både et sosialt og lærerikt år. Og man skal jo ikke bare jobbe som elev på Skjeberg, man skal jo ha det hyggelig sammen også. Og det fikk både Silje og Frida til. Heldigvis!
Det er ingen tvil om at fotogjengen på Skjeberg folkehøyskole er kjent for sitt samhold. Jeg har snakket med to av dem for å få høre hva de selv sier om hva dette ga dem. Margit Iselin Schrader Haugland og Dina Dahl Reistad. Disse to var roomies mens pandemien herjet på det verste, og har noe å si om hva samhold, toleranse og vennskap betyr på folkehøyskole.
Roomie love: Margit og Dina
Første skoledagen var det en smilende Dina som kom først og innstallerte seg på rommet. Hun håpte nok at hun skulle få ha rommet alene, men så kom Margit. Og resten er, som man sier, historie.
Fotolinja gir tommel opp!
Dina skriver: Det å gå på fotolinja på Skjeberg folkehøyskole er det beste valget jeg har tatt i hele mitt liv. Før jeg starta var jeg redd for å ikke få venner eller ikke trives. Det som skjedde var det absolutt motsatte. Jeg fikk venner som jeg nå ikke kunne klart å leve uten.
Fotolinja bestod av alle type personligheter, men alle kom allikevel veldig godt overens. Vi hadde det så gøy med masse musikk, liv og morro. Dørene i gangen stod som regel åpne og det var mye løping frem og tilbake for å låne alt fra hårspray og rettetang til klær og smykker.
Det var veldig koselig å ha noen å snakke med og være med hele tiden når det var corona, jeg setter ekstra stor pris på samholdet vi hadde siden det var så mye smittetiltak rundt om i landet på den tiden. Det var deilig å ikke være isolert helt alene.
På Høysand!
Jeg husker godt: En dag dro vi for å ta bilder, grille og kose oss. Det var god stemning og mange fine bilder. Men det var svaner som absolutt skulle komme og plage oss når vi koste oss, så vi fant ut at hvis vi satte på russemusikk på fullt volum så kom de til å dra sin vei. Og det funka faktisk. (Ikke overraskende)
Avslapping i klasserommet
Rom for alle Fotolinja pleier ikke å være en veldig stor klasse. Vanligvis mellom 11-16 elever. Det er oftest en sammensatt og veldig kreativ gjeng, men som har det til felles de er interessert i foto. Det at gruppa ikke er så stor gjør at vi lett får et sterkt fellesskap og at det samtidig er plass til alle. Det gjør underverker for det sosiale.
Elevkveld med foto!
Margit skriver: Da jeg skulle begynne på Skjeberg var jeg veldig nervøs, men fotolinja ble raskt en sammensveiset og hyggelig gjeng, som jeg følte meg veldig hjemme i. Jeg tror aldri jeg så raskt har funnet tonen med noen, og følt at jeg kunne være meg selv i like stor grad som med fotogjengen. Det skapte et godt og trygt klassemiljø, som jeg håper – og tror – gjorde at alle turte å utfolde seg kreativt, og by mer på seg selv, både gjennom bilder, og i klasserommet generelt.
Fotogjeng i fotostudio!
En av tingene jeg husker spesielt godt fra Skjeberg er kanskje hvor mye liv vi kunne lage når vi bestemte oss for det, men også hvor avslappet vi var rundt hverandre. Vi kunne gjøre vaskedag til ukas høydepunkt, eller ha full fest under kjøkkentjeneste, hvis vi bare satt på riktig musikk. Når folk var slitne var det heller ikke sjeldent at alle tok seg en kollektiv middagslur på hvert sitt rom, før vi fant på noe gøy på kveldstid.
En herlig bukett som venter på at pizzaen skal bli levert!
Dina og jeg delte rom gjennom hele året, og det er noe jeg er utrolig takknemlig for, også i ettertid. Spesielt det å ha en romkamerat under koronatiden, var nok veldig viktig. Vi hadde liksom alltid en person vi kunne være sammen med, uansett hvordan smittesituasjonen var. Dina og jeg er nok egentlig ganske forskjellige, men når man bor sammen med en annen person, får man se helt andre sider av dem enn man ellers ville gjort, og i dag vil jeg regne Dina som en av mine aller beste venner.
Det at vi er såpass forskjellige har vært utrolig bra, fordi Dina har dratt meg ut av komfortsonen min på en måte ingen andre har gjort tidligere. Dette gjelder også resten av fotolinja. Jeg har fått venner for livet, og jeg kunne aldri sett for meg livet mitt uten disse personene i dag.
Da hele landet var i karantene gjorde fotolinja prosjektet «KARANTENEKUNST». Dette er Margit sitt fantastiske bidrag som viser hvordan livet var i lockdown med en god roomie.
Og slik er det vi ønsker å ha det på Skjeberg; et sted der alle føler seg velkommen, er inkludert og kan utfolde seg.
Et år på foto er en investering i deg selv og livet ditt. Du lærer å bli en god fotograf. Du får venner for livet, og på toppen av alt dette lærer du mye om deg selv og verden du lever i. Du har lært at du klarer det, og du har lært hvordan. Kanskje du går videre og blir fotograf, kanskje du «bare» har fått deg en fantastisk hobby for livet. Fotolinja på kanotur. Det var en uforglemmelig dag med nydelig vær, grilling – og bading for de som ville det. Du vil garantert ha et fantastisk skoleår hos oss. Du vil lære mye om foto, men også om menneskene rundt deg og deg selv. Du vil bli utfordret og du vil bli omfavnet. Du vil bli satt pris på som den du er og vil få muligheter til å vokse og utvikle deg. Herlig kveldskos på tur. Og så hadde vi med myggjageren så vi slapp å få myggstikk! Det sosiale Både på linja og på skolen ellers skjer det mye sosialt. Det sosiale i skoletiden er som regel på linja. Da drar vi på tur, har en workshop, steker vafler eller gjør noe annet som elevene ønsker. Det legges også opp til at elevene er med og produserer innhold til både TikTok og Instagram. Hvordan vi løser dette blir vi enige om i gruppa. Koronaselvportrett av Hans Martin Nygård Så hva tilbyr vi deg? Du får lære alt det grunnleggende både med tanke på kamera, men også hvilke linser som passer til hva. Innstillinger og knep på kamera og i studio. Hvordan bildene kan redigeres for å gjøre dem best mulig. Fotolinja har utstilling både på skolen og i Fredrikstad og New York. Er ikke det kult? Torkild med bildet sitt på utstillingen vår i Fredrikstad. Hva slags oppgaver og undervisning har vi? Vi har en relativt forutsigbar struktur på fotolinja. Hver uke har vi ukens fotograf. Dette vil være en kort presentasjon av en fotograf som er ledende i sitt felt på ulike vis. Noen ganger vil dette være linket opp mot oppgaven, andre ganger mer opp mot fotohistorie. Stas at NRK kom for å intervjue oss da vi hadde utstilling. Det er ukentlig undervisning i Photoshop og Lightroom. Du vil i tillegg få undervisning i blant annet idéutvikling, bildekomposisjon, bildeanalyse og noe kunsthistorie. Denne oppgaven het «Likestilling». Foto: Margit Iselin Schrader Haugland Oppgavene er laget slik at de kan løses på det nivået du er på. Det betyr at du kan være nybegynner eller mer øvet og ha like stort utbytte av oppgaven. Dette er et av hjørnestenene i skoleåret på fotolinja. Hva slags utstyr trenger jeg? For å gå på fotolinja trenger du et digitalt kamera. Du kan ha enten speilløst eller speilrefleks. Siden vi skal ta bilder i mange ulike sammenhenger er det viktig at kameraet ditt har manuelle innstillinger og kan benyttes i fotostudio. Vi har en god del proft utstyr som du kan låne og teste ut i kortere perioder. Link til utstyret vi har til låns HER. Alt du trenger til analogt foto har vi på linja, men hvis du får låne et gammelt kamera hjemmefra så er jo det bare gøy. Bare husk batterier! I tillegg trenger du en bærbar pc. Denne må være kraftig nok til å kunne ha Adobe Photoshop og Lightroom. Systemkravene til dem finner du HER. Det er gøy å jobbe i studio. Særlig når vi jobber for Fretex og får låne så mye kule klær av dem. Foto: Marie Westby Turer og New York Vi håper at det blir trygt å reise og at vi kan dra til New York. Vi drar kun hvis det er trygt. Hvis vi ikke får reise til New York håper vi å kunne dra et annet sted. Her blir elevene selvsagt med og bestemmer. Gode minner fra New York!
Er du nysgjerrig på hva mer vi gjør på Fotolinja så kan du lese mer HER.
Sjekk også ut Fotolinja sin Instagram
Å ta bilder er gøy. Å ta gode bilder er enda gøyere. Det krever noe av deg, men det er heldigvis ikke vanskelig å lære. Det handler mest om å se. Og det gjør de fleste av oss hele tiden. Ett år på folkehøyskole, et år til å lære seg å se, sette sammen, tenke kreativt og senke skuldrene. Både digitalt og analogt? Ja, vi har jo lyst til å lære, men også senke skuldrene, vel? Det er veldig spennende å lære å ta gode bilder. Lære å se hva som gjør et bilde bra. Lære det som kreves for å kunne ta de bildene DU ønsker å ta. Man får mange gode venner på Fotolinja. Mange muligheter Det er mange grunner til at foto er så spennende og artig. For det første kan man alltid ta med kamera og ta bilder. Selve aktiviteten å ta bilder er artig. Det er morsomt å kunne uttrykke seg visuelt, skape noe selv. I fellesskap med andre som ønsker det samme. Så kan man alltid utvikle seg å bli bedre, om man vil det. Å fotografere venner i studio er veldig artig. Særlig når man tar en litt awkward vri på det. Det er veldig gøy å være i studio og ha en modell å ta bilder av. Sminke, hår, lys og posering. Det er som en fest! Og best av alt så er det lett å lære. På Halloween er det alltid ekstra gøy å fotografere i studio. Kreativitet En av tingene vi på fotolinja jobber mest med er å utvikle kreativiteten. Alle har kreativitet, selv om mange tror de ikke har det. Men det er en muskel som man må trene for at den skal bli sterk. Bilder fra det første året da vi hadde utstilling i New York. Koselig at så mange fant veien til åpningen. Innenfor fotografi er det mange sjangere og på Fotolinja får du prøve de fleste. Du får lære å utvikle ideene dine fra bare en tanke til ferdig bilde. Du vil få være med på utstilling (I New York også om vi får lov til å reise), og du vil få venner for livet. Analoge bilder som henger til tørk utenfor mørkerommet. Analogt foto og mørkerom blir stadig mer populært. Også hos oss. Her har du et intimt og rolig mørkerom der du kan være alene og bare høre musikk og kose deg. Og vil du ha selskap, så er det plass til en til. Vi har alt utstyret som du trenger. Film og papir er inkludert i skolepengene. Mørkerommet vårt. SoMe Hos oss får du også trene deg på ulike SoMe. For tiden har vi mest fokus på TikTok og Instagram. Vi ønsker at disse kanalene skal være elevstyrte så langt det lar seg gjøre. Da blir de mest levende og gøyale. Ut på tur for å oppdage noe nytt, kose seg og ta bilder. Her var vi på kveldstur til skjærgården for å grille og ta bilder av solnedgangen. Det sosiale på Fotolinja Hos oss er det fokus på et sosialt skoleår. Men ikke alle bidrar med det samme, selv om alle deltar. Dette er noe av grunnen til at det blir så trivelig hos oss. Du får være deg selv, og du får utfordringer i passelige doser. Vi drar på mange ulike turer og ekskursjoner der vi ikke bare får litt forandring, men også en anledning å ha det hyggelig sammen. Veldig kult at vi har samarbeid med Fretex. Der får vi komme og låne klær og gjøre et fotooppdrag for dem. Vi ønsker at alle skal kunne ha det godt og hyggelig hos oss. Enten du er en allerede flink fotograf eller nybegynner. Enten du er supersosial eller mer stille. Det er denne blandingen som gjør året så herlig og lærerik for alle.
Er du nysgjerrig på hva mer vi gjør på Fotolinja så kan du lese mer HER.
Sjekk også ut Fotolinja sin Instagram
Vi på Foto har hatt to spennende uker på linja. Vi har jobbet med en oppgave om “Dualitet”, og det har vært en slags øvelse i arkeologi for elevene. De måtte nemlig grave i seg selv og definere oppgaven sin, men det har de vist at de er klare for. For noen bilder vi fikk! Sterke krefter i sving. Foto: Sara Nygård Meland Det er en stor følelse når to ukers jobbing bærer frukter. Elevene hadde tolket oppgaven på så mange ulike og spennende måter. Den ene etter den andre viste frem sine besvarelser. Og det var gåsehudstemning i klasserommet i dag. For noen bilder! Det er stort når man klarer å snakke åpent og direkte om de tingene man er opptatt av. Foto: Dina Dahl Reistad Til enhver tid bærer vi med oss minst to sider av oss selv eller det vi opplever. Det er ikke «enten eller», men et «både og». Det kan være personlig, menneskelig, politisk eller filosofisk. Våre blikk og andre sanser, oppfatter ikke bare en ting om gangen, og vi har som regel flere tanker og følelser i oss samtidig.
Oppgaven er ment å lære elevene et verktøy for å gjøre bildene deres enda mer spennende og interessante. En øvelse i å bli bedre kjent med egne kvaliteter som fotograf og menneske.
Når man ikke er tilstede der man er… Foto: Margit Iselin Schrader Haugland Begrepsforståelse og definering
Vi har hentet inspirasjon fra bl a Frida Kahlo, Gregory Crewdson, Ren Hang og Gordon Parks. Elevene har fått øve seg på å definere hva ideene deres handler om, hvor langt de ønsker å tøye strikken, hva ideen IKKE handler om, og hva dualitet egentlig er. Og så handler det om å finne ut av og definere hva man står for. I disse koronatider gjelder det å holde tunga rett i munnen når det kommer til smittevernregler. Foto: Marie Westby Årets kull på fotolinja har gjennom hele skoleåret vist at de er en særdeles talentfull gjeng. De har hele tiden ønsket å lære mer, bli bedre og utvikle seg. De har blitt gode både på det tekniske og det kreative. Å tørre å være så annerledes som man er. Foto: Lilli Storønningen Skill deg ut! Og det må man være i dagens “marked” for å skille seg ut, bli lagt merke til. Skal publikum ha noe igjen for å se på, og dvele ved bildene våre, så må de også inneholde noe. Noe som skaper en interesse eller opplevelse. Noe som berører oss. Skal vi få det til må vi jobbe med ideutvikling og visuell forståelse av ideene våre.Bli venner med kreativitet og skaperglede. Hva bor i meg? Hva ønsker jeg å si med bildene mine? Og nettopp det har fotolinja brukt mye tid på.
Hva ser vi her? Hva har fotografen tenkt? Kreativt og litt nifst fra Silje Hamar Bondehagen
Noen fotograferte i studio, noen i skogen, andre i ulike rom på skolen eller på location. Variasjon er virkelig livets krydder!
Koronatomme gater og munnbind… og en paraply som lyser opp som en lampe. Vi elsker det! Foto: Jenny Sundal “Kill your darlings” Vi har også jobbet med hva som kan fjernes fra bildet for å spisse uttrykket enda mer. Da bruker vi Coco Chanel sitt berømte sitat: “Se deg i speilet før du går ut, og fjern én ting”. Det fungerer forbausende godt når man skal skape bilder også. For etterpå så vet man hvorfor alt er der det er. Man trenes i å se og legge merke til mer. Og dermed blir man en bedre fotograf. Noen savner å kunne reise…. Foto: Silje Hamre
Er du nysgjerrig på hva mer vi gjør på Fotolinja så kan du lese mer HER.
Sjekk også ut Fotolinja sin Instagram
Ikke alle skoledager er så annerledes som den som Fotolinja hadde siste dag før påskeferien. Vi fikk nemlig besøk fra Informasjonskontoret for Folkehøgskolene, som ville lage film om oss og om livet på en fotolinje. Vi fikk jammen kjørt oss, men du verden så artig det var! Vi begynte dagen med at elevene ble filmet mens de hang opp de nye collagene som de har laget for å friske opp klasserommet.
Vi fikk besøk av «filmcrewet», Astrid Fuhr og Kristian Paulsen kl 9.30 og fra da av var det bånn gass for hele gjengen. Kristian filmet mens Astrid holdt styr på intervjuene. Vi hadde fotoshoot i studio, påskeegg og iskaffe i skogen, bildegjennomgang OG de filmet i mørkerommet vårt. De filmet også det sosiale livet og hvordan elevene på fotolinja samarbeider. Phew! God stemning da Torkild ble intervjuet i fotostudioet mens modellene ordna sminken. Intervju
De av elevene som ønsket å bli intervjuet til filmen ble med på det. Og de gjorde en veldig god figur. Det er bare imponerende. Ikke alltid lett å skulle være naturlig og svare på spørsmål sånn på hælen og med kamera rettet mot seg, men elevene naila det! Kudos. Det var et fyrverkeri å være i fotostudio i dag. Herlig energi og fabelaktig driv! Ellevill energi
Nå er det jo ikke slik at det nødvendigvis alltid er fashion vi gjør i studio, men når det skulle filmes for å vise hvordan livet er på Fotolinja, så må man jo trøkke til. Så vi kjørte på med dragsminke, confetti og ellevill energi. Dina og Lilli ga jernet som supermodeller og løftet hele seansen til taket. I tillegg fikk de god hjelp av begge Siljene, og med Margit som fotograf, kunne det jo ikke gå galt. Helt episk! WOW! Det er ingen tvil om at Margit Iselin Schrader Haugland er en fantastisk fotograf. Vi bøyer oss i hjertene! Sluttproduktet
Det endelige resultatet ble intet mindre enn FLAWLESS! Applaus til både modellene og fotografen som virkelig ga jernet. Dette står det respekt av! Det ble påskeegg (og kinderegg) og iskaffe til alle på tur i dag. Litt foto, men veldig kos. Filmfotografen hadde nok ikke mange pauser i dag. Vi gikk en tur i skogen og hørte skogens ro
Etter lunsj hadde vi Astrid og Kristian med oss en liten tur i skogen. Der fikk elevene påskeegg og iskaffe, og vi tok litt analoge bilder. Dette var bare en liten avslutning før ferien, og det var utrolig koselig. Elevene lo, filmcrewet filmet og JT delte ut påskeeggene og vi hadde det fint sammen. Silje koser seg med å fotografere analogt. Mørkerommet is King
Da vi kom tilbake til skolen ble det filmet i mørkerommet og vi hadde bildegjennomgang på analoge bildene som elevene har tatt de siste ukene «the Spoonberg life». Etterpå ble elevene filmet mens de slappet av i biblioteket. Det ble med andre ord ikke mye dødtid på filmfronten for fotogjengen denne dagen.
Vi printet forresten også ut en del bilder av Harry Styles som ble hengt opp på veldig rare steder i og utenfor fotorommet. Veldig random og supergøy. De analoge bildene henger til tørk før vi skal ha gjennomgang og bildediskusjon. Det er så deilig når man har hatt en dag der man tenker at man ikke kunne hatt det bedre. Både Astrid og Kristian fikk oss til å slappe av og yte vårt beste. Takk for denne dagen! Det var helt magisk! Til slutt var det Margit som ble intervjuet. Her sitter hun foran sitt «Karantenekunst»-prosjekt.
Er du nysgjerrig på hva mer vi gjør på Fotolinja så kan du lese mer HER.
Sjekk også ut Fotolinja sin Instagram
